क्या ये छह कलाकार कला बाजार के भाग्य की भविष्यवाणी कर सकते हैं?

आधुनिक और समकालीन कला की वसंत बिक्री अक्सर मई में उन चित्रों के एक स्थिर ड्रमोल के साथ पहुंचती है, जिनके अनुमान $ 50 मिलियन से ऊपर चढ़ते हैं – उद्योग के अल्ट्रावेल्थी कलेक्टरों के रोस्टर में विश्वास का संकेत जो उन्हें वित्तीय संपत्ति की तरह व्यापार करते हैं।

अब जब ड्रम्रोल बारिश के पिटर-पैटर की तरह लगता है, क्योंकि दुनिया के प्रमुख नीलामीकर्ता पिछले तीन वर्षों में आर्थिक अनिश्चितता से रॉक किए गए एक कला बाजार के लिए पुनर्गठित करते हैं और टैरिफ की तरह नई चुनौतियों के साथ संघर्ष करते हैं।

इस सीजन में बिक्री के लिए सैकड़ों कलाकृतियों में से (पिकासो, बासक्विएट, मैग्रेट और मैटिस द्वारा टुकड़े सहित) $ 50 मिलियन की सीमा से ऊपर केवल एक जोड़े हैं: 1955 Giacometti Bust अनुमानित $ 70 मिलियन से अधिकऔर मोंड्रियन द्वारा एक संभावित रिकॉर्ड-सेटिंग कार्य के बारे में मूल्यवान $ 50 मिलियन।

लेकिन अपने बड़े नाम की शाम की बिक्री में डायनासोर, केले और क्रिप्टोकरेंसी के तमाशा के बिना, प्रमुख नीलामी घरों को मूल बातें वापस ले जाया जाता है। यह एक समय में बहुत कम हेडलाइन-हथियाने वाले सम्पदा या सौदों के साथ पारंपरिक प्रसाद का मौसम है जब ये कंपनियां पीड़ित हैं छंटनी; बाहर के निवेश की तलाश; और उद्योग की व्यापक मंदी के भीतर बिक्री में 20 प्रतिशत की गिरावट को कम करते हुए, जिसने वैश्विक बिक्री में $ 57.5 बिलियन की गिरावट देखी है।

न्यूयॉर्क में एक कला सलाहकार जैकब किंग ने कहा, “$ 5 मिलियन से अधिक बाजार की ऊपरी पहुंच अभी बहुत शांत है।” “सामग्री जो आपने दिन की बिक्री में देखी होगी, वह अब शाम की बिक्री में है।”

उन चुनौतियों के बावजूद, नीलामी घर अभी भी न्यूयॉर्क में क्रिस्टी, सोथबी और फिलिप्स में एक ही सप्ताह के भीतर पैसे के पहाड़ों को उठाने के लिए खुद पर दांव लगा रहे हैं। उनका संयुक्त अनुमान $ 1.2 बिलियन से $ 1.6 बिलियन है।

सोथबी के एक शीर्ष कार्यकारी, लिसा डेनिसन ने नवंबर की नीलामी के बारे में कहा, “पिछले सीज़न एक कठिन था क्योंकि हमें ईंट द्वारा बिक्री ईंट को एक साथ रखना था।” “मई की बिक्री में जाने पर, हमने महसूस किया कि पाइपलाइन थोड़ी अधिक बह रही है।”

बैंक ऑफ अमेरिका प्राइवेट बैंक में आर्ट सर्विसेज के प्रमुख ड्रू वॉटसन ने बताया कि राष्ट्रपति ट्रम्प के टैरिफ के प्रभावी होने के बाद, अप्रैल में सीजन की कुछ सबसे बड़ी खेपों की घोषणा की गई थी – आशावाद के लिए कुछ कारण दिया। “आप उम्मीद करेंगे कि अगर लोग अभी कला बाजार के बारे में वास्तव में मंदी करते हैं, तो उन उच्च-अंत में बहुत सारे बहुत से बाजार में नहीं आएंगे,” उन्होंने कहा।

लेकिन बाजार नरम रहता है, और नए अल्ट्रावेल्थी कलेक्टरों ने दुर्लभ किया, जिससे नीलामी घरों पर प्रदर्शन करने के लिए दबाव बढ़ता है। शाम की बिक्री में छह बेलवेदर कलाकृतियां हैं जो कला बाजार के स्वास्थ्य का संकेत दे सकती हैं।

अल्बर्टो जियाकोमेट्टी

“ग्रैंड टेटे मिन्स (ग्रैंड टेटे डे डिएगो)” (1955), $ 70 मिलियन से अधिक, सोथबी की आधुनिक शाम की नीलामी, मंगलवार

Giacometti अपने करियर के अंत की ओर था जब उन्होंने अपने भाई डिएगो, कलाकार के स्टूडियो सहायक और संग्रहालय के इस कांस्य बस्ट को बनाया। मूर्तिकला का न्यूयॉर्क की वसंत बिक्री में उच्चतम अनुमान है और कलाकृति बेचने के लिए यह सुनिश्चित करने के लिए सोथबी या तीसरे पक्ष से न्यूनतम वित्तीय गारंटी के बिना आता है, जैसा कि महंगे लॉट के साथ विशिष्ट है। विक्रेता, सोलोविव फाउंडेशन, रियल एस्टेट टाइकून शेल्डन सोलो द्वारा स्थापित एक गैर -लाभकारी संस्था, यदि काम अपने अनुमान के लिए बेचता है तो एक बड़ा भुगतान प्राप्त करने के लिए खड़ा है।

2020 में मृत्यु हो गई, सोलो ने 1980 में मैगट परिवार से काम का अधिग्रहण किया, जिसने फ्रांस में पहला निजी कला फाउंडेशन, फोंडेशन मैग्ट की स्थापना की। फाउंडेशन अपने परोपकारियों का समर्थन करने के लिए बस्ट को उतार रहा है, जिसमें मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट और हेनरी स्ट्रीट बस्ती शामिल है, इसके अनुसार वेबसाइट।

“यह हमेशा मदर लोड रहा है,” साइमन शॉ, एक सोथबी के कार्यकारी जिसने बिक्री की व्यवस्था करने में मदद की, जियाकोमेट्टी के बारे में कहा, जो कलाकार के जीवनकाल के दौरान डाली गई थी। उन्होंने इसे “मौसम में महान मूर्तिकला के रूप में वर्णित किया, जहां यह कुछ महत्वपूर्ण मार्जिन द्वारा उपलब्ध सबसे रोमांचक चीज होगी।”

कलाकृति की एक और कास्ट बेची गई क्रिस्टी 2010 में $ 53.3 मिलियन के लिए; मुद्रास्फीति के लिए समायोजित, आज कीमत $ 78.1 मिलियन होगी, यह सुझाव देते हुए कि कलाकृति ने पिछले 15 वर्षों में बहुत कम सराहना की है। विशेषज्ञों ने कहा कि सोथबी में पेश किया जा रहा है और अधिक के लिए बेच सकता है क्योंकि यह श्रृंखला में एकमात्र चित्रित कलाकार है।

पीट मोंड्रियन

“बड़े लाल विमान के साथ रचना, नीली ग्रे, पीला, काला और नीला” (1922), लगभग 50 मिलियन डॉलर, क्रिस्टी, लियोनार्ड और लुईस रिगियो: एकत्र कार्य, सोमवार

जब बार्न्स एंड नोबल के संस्थापक लियोनार्ड रिगियो की पिछले साल मृत्यु हो गई, तो उन्होंने और उनकी विधवा, लुईस ने एक विशाल कला संग्रह का अधिग्रहण किया, जिसमें ब्लू-चिप न्यूनतम कला को चैंपियन बनाया गया था और द डायम फाउंडेशन जैसे गैर-लाभकारी कलाओं को दान किया था, साथ ही साथ पाब्लो पिकासो, रेने मैग्रिट और फर्नैंड लेगर जैसे मास्टर्स द्वारा आधुनिक चित्रों को भी उनके पार्क में रखा था।

लुईस ने अपार्टमेंट को बेचने और क्रिस्टी के लिए लगभग 40 कलाकृतियों को बेचने का फैसला किया, जिसमें एक मोंड्रियन पेंटिंग भी शामिल है जो इस सीजन में नीलामी घर की सबसे महंगी कलाकृति होगी, जिसमें लगभग 50 मिलियन डॉलर का अनुमान होगा।

मोंड्रियन को यूरोपीय अमूर्तता का अग्रणी माना जाता है, 1920 के दशक में रंग और ज्यामिति में उनके शुरुआती प्रयोगों के लिए धन्यवाद। इन दिनों, उनके चित्रों का वित्तीय मूल्य कैनवास को कवर करने वाले लाल के अनुपात से बंधा हुआ है, जिससे रिगियो उदाहरण एक संभावित रिकॉर्ड-ब्रेकर बन जाता है। (एक पिछला बेंचमार्क 2022 में सोथबी में सेट किया गया था, जब एक समान कलाकृति एक अनाम खरीदार को $ 51 मिलियन में बेची गई थी।)

लेकिन उस मोंड्रियन को बाजार की ऊंचाई के दौरान बेचा गया था, प्रमुख उद्योग विश्लेषकों ने बहस करने के लिए कहा कि क्या रिगियो नाम की प्रतिष्ठा आज खेल में आर्थिक अनिश्चितता को पार कर सकती है। नीलामी घर ने सभी कलाकृतियों के लिए गारंटी प्रदान करने में भी एक बड़ा जोखिम उठाया है, जिसका अर्थ है कि क्रिस्टी को बेचने में विफल रहने के लिए खरीदने की आवश्यकता होगी।

कला सलाहकार किंग ने कहा, “उन्होंने एक बड़े घर की गारंटी दी और इसे बेचने में परेशानी हो रही है।” “यह अच्छी सामग्री है, लेकिन ये बड़े अनुमान हैं और बेचने के लिए बहुत सारा सामान है।”

ओल्गा डे अमरल

“इमेजेन पेर्डिडा 27 (लॉस्ट इमेज 27)” (1996), $ 300,000 से $ 500,000, फिलिप्स आधुनिक और समकालीन कला शाम की नीलामी, मंगलवार

93 वर्षीय कोलंबियाई कलाकार ओल्गा डी अमरल की एक टेपेस्ट्री ने न्यूयॉर्क की एक प्रमुख शाम की नीलामी में अपनी पहली उपस्थिति को चिह्नित किया-नवीनतम प्रतीक जो अभी तक एक अन्य अंडर-ज्ञात महिला कलाकार बाज़ार के फ्रिंज से अपने ऊपरी सेक्लोन में स्थानांतरित हो गया है।

“वह वास्तव में एक पुनर्वितरण है, और अंत में कबूतर से बाहर आ रही है,” जीन-पॉल एंगेलन, एक फिलिप्स के कार्यकारी ने कहा। “वह अब एक शिल्प कलाकार या एक लैटिन कलाकार नहीं है। वह सिर्फ एक कलाकार है।”

इस सीज़न में दिखाए गए अन्य महिला कलाकारों में से कई या तो बोना फाइड नीलामी सितारे हैं, जिनके काम मज़बूती से लाखों डॉलर (जैसे एग्नेस मार्टिन, जॉर्जिया ओ’कीफे और सेसिली ब्राउन) के लिए बेचते हैं, या $ 100,000 या उससे कम के कम अनुमानों के साथ बढ़ती प्रतिभा (जैसे डेनिएल मैककिनी, एम्मा मैकइंट्रे और इलाना सेव्डी)। डी अमरल उनके बीच कहीं खड़ा है, एक स्थापित कलाकार के रूप में जिसका मूल्य अभी भी अपने पहले प्रमुख यूरोपीय संग्रहालय सर्वेक्षण के उद्घाटन के बाद चढ़ रहा है फोंडेशन कार्टियर पिछले अक्टूबर में पेरिस में।

टेपेस्ट्री के विक्रेता ने 1996 में डी अमरल से सीधे कलाकृति खरीदी। कलाकार ने झिलमिलाता अमूर्त बनाने के लिए सोने की पत्ती में कवर किए गए लिनन के ग्रिड को बुना है। उसकी तीन और कलाकृतियाँ न्यूयॉर्क की भीड़ भरे दिन की बिक्री में हैं, जिसमें 2006 टेपेस्ट्री “इमेजेन पैसजे I (लैंडस्केप इमेज I)” शामिल हैं, जिसका उच्च अनुमान है $ 1.5 मिलियन सोथबी में।

विशेषज्ञों के अनुसार, फिलिप्स ने अपनी शाम की बिक्री के लिए कम कीमत वाले काम को एक संकेत दिया है कि नीलामी घर ने विक्रेताओं से महत्वपूर्ण खेपों को खींचने के लिए इस सीजन में संघर्ष किया है। शाम की बिक्री के लिए कंपनी का कुल अनुमान अपने प्रतिद्वंद्वियों और इसके शीर्ष से बहुत नीचे है – एक उच्च अनुमान के साथ 1984 की एक बासक्विएट पेंटिंग $ 6.5 मिलियन – की तुलना में लगभग 90 प्रतिशत कम है टॉप लॉट की पेशकश की पिछले साल की समकक्ष बिक्री में।

“इस बाजार में, हमारे पास क्या है, हमें लगता है कि हम अच्छी तरह से बेच सकते हैं,” एंगेलन ने कहा।

जीन-मिशेल बासक्विएट

“बेबी बूम” (1982), $ 20 से $ 30 मिलियन, क्रिस्टी की 21 वीं सदी की शाम की नीलामी, बुधवार

एंडी वारहोल

“बिग इलेक्ट्रिक चेयर” (1967-68), लगभग 30 मिलियन डॉलर, क्रिस्टी की 20 वीं सदी की शाम की नीलामी, सोमवार

1985 में, एंडी वॉरहोल और जीन-मिशेल बासक्विएट द्वारा सहयोगी चित्रों के एक शो को बढ़ावा देने वाले पोस्टर ने कलाकारों को चित्रित किया मुक्केबाजी गियर में प्रस्तुत करनाजैसे कि टीम बनाने के बजाय बंद कर दिया। क्रिस्टी के वैश्विक अध्यक्ष एलेक्स रॉटर के अनुसार, चार दशक बाद, बासक्विएट ने पूर्व चैंपियन वॉरहोल सहित सभी प्रतियोगियों – पूर्व चैंपियन वारहोल सहित – कला बाजार में एक बेलवेदर बनने के लिए खटखटाया।

“अगर आपने मुझे एक कलाकार का नाम देने के लिए कहा, तो यह बेसक्विएट है,” रॉटर ने कहा। “पिछले पांच वर्षों में, उनके पास अलग -अलग मूल्य स्तरों पर लोगों के लिए व्यापक आकर्षण है।”

वारहोल चित्रों के लिए लंबे समय तक खरीदारी के बाद, अधिकांश प्रमुख उदाहरण अब संग्रहालयों और निजी संग्रहों में रहते हैं जो बेचने के लिए अनिच्छुक हैं। बाजार में उनकी अनुपस्थिति ने बास्किएट को एक मानक-वाहक बनने की अनुमति दी क्योंकि उनके चित्र और चित्र अभी भी अक्सर प्रसारित होते हैं।

वारहोल की “बिग इलेक्ट्रिक चेयर” की उपस्थिति परीक्षण करेगी कि क्या कलाकार के लिए अल्ट्रावोल्थी की भूख को स्थानांतरित कर दिया गया है। यह लोन वारहोल टुकड़ा है जो इस सीजन में $ 10 मिलियन से अधिक के लिए बेचने का अनुमान है और अमेरिका के डार्क अंडरबेली के साथ वारहोल के आकर्षण को दर्शाता है। “बिग इलेक्ट्रिक चेयर” कलाकार के पहले यूरोपीय और अमेरिकी संग्रहालय सर्वेक्षणों में चित्रित किया गया था। 2019 में, ए बहुरंगी संस्करण एक क्रिस्टी की नीलामी में बेचा गया टुकड़ा $ 19 मिलियन के अपने कम अनुमान से ऊपर।

स्क्रीन प्रिंट भी उसी मूल्य सीमा में प्रतिस्पर्धा कर रहा है Basquiat का “बेबी बूम” पेंटिंग – 1982 से कलाकार के सबसे सुलभ कार्यों में से एक, व्यापक रूप से अपने करियर का सबसे अच्छा वर्ष माना जाता है। पेंटिंग धार्मिक आइकनोग्राफी की एक कला ऐतिहासिक भेजने वाली है, जो यीशु, मैरी और जोसेफ के पवित्र परिवार को कलाकार और उसके माता -पिता के रूप में फिर से व्याख्या करती है।

रॉटर ने कहा कि बासक्विएट पेंटिंग ने कलाकार की शैली का विकास दिखाया। “यह ’81 है जहां कट्टरपंथी बासक्विएट निकलता है। यह ’82 है जहां उसे कट्टरपंथीता के साथ आत्मविश्वास है।”

कैरोल डनहम

“बाथर्स सत्रह (ब्लैक होल)” (2011-12), $ 250,000 से $ 350,000, बारबरा ग्लेडस्टोन का संग्रह, सोथबी, गुरुवार

सोथबी की एक ही रात में दो सम्मानित गैलरिस्टों के स्वामित्व वाली कलाकृति की समर्पित नीलामी है, लंदन गैलरिस्ट का एक संग्रह डेनीला लक्समबर्ग $ 41.1 मिलियन के उच्च अनुमान और बारबरा ग्लेडस्टोन द्वारा एक बार एक अधिक मामूली समूह के साथ, $ 17.2 मिलियन के उच्च अनुमान के साथ।

ग्लेडस्टोन, जिनकी पिछले साल 89 साल की उम्र में मृत्यु हो गई थी, रॉबर्ट राउचेनबर्ग, कीथ हरिंग और एलिजाबेथ मरे जैसे कलाकारों को बढ़ावा देने के लिए जिम्मेदार कला की दुनिया में एक पीढ़ीगत शक्ति थी। उनकी नाम गैलरी उनकी मृत्यु के बाद जारी रही है, जिसमें चार शेष भागीदारों ने दुनिया भर में छह स्थानों को चलाया है।

सोथबी में पेश किए गए दर्जनों में से केवल दो कलाकार हैं जो अभी भी गैलरी द्वारा प्रतिनिधित्व किए गए हैं: एलिघिएरो बोएटी और रिचर्ड प्रिंस।

एक अन्य कलाकार, कैरोल डनहम, कुछ ही हफ्ते पहले गैलरी की वेबसाइट से गायब हो गए। ग्लेडस्टोन ने 2004 के बाद से डनहम की कलाकृति की एक दर्जन से अधिक प्रदर्शनियां आयोजित की थीं। (ग्लेडस्टोन गैलरी के एक प्रवक्ता ने टिप्पणी के अनुरोधों का जवाब नहीं दिया।)

उस सूक्ष्म परिवर्तन ने उसकी पेंटिंग की बिक्री के लिए कुछ साज़िश ला दी है “स्नानागार सत्रह (ब्लैक होल)।” हालांकि काम का अनुमान उसके नीलामी रिकॉर्ड के नीचे है $ 591,000 2017 में “एकीकृत पेंटिंग सेवन” के लिए, ग्लेडस्टोन के “बाथर्स” के व्यक्तिगत स्वामित्व को बढ़ावा मिल सकता है – भले ही डनहम और उनकी गैलरी ने भाग लिया हो।

“बिक्री के लिए आने वाले उसके संग्रह से काम करता है प्रत्येक कलाकार के काम के प्रतिष्ठित उदाहरण हैं, और प्रत्येक समकालीन कला इतिहास का एक महत्वपूर्ण टुकड़ा है,” एडवाइजरी फर्म गुडमैन टाफ्ट में एक वरिष्ठ भागीदार मौली एपस्टीन ने कहा। एपस्टीन ने कहा कि इन कार्यों के साथ रहने के लिए ग्लेडस्टोन चुनना “उन्हें और भी बड़ा अर्थ देता है।”