इस ‘जिप्सी’ गीत के साथ, ऑड्रा मैकडॉनल्ड आपको ब्रॉडवे शो पर पुनर्विचार करता है

मैनहट्टन में राजसी थिएटर में सप्ताह में आठ बार, एक क्लासिक त्रासदी के पूरे, कष्टप्रद चाप को 4 and मिनट में दिया जाता है जो उतने ही प्राणपोषक होते हैं जितना कि वे परेशान कर रहे हैं। अरस्तू के अनुसार त्रासदी के सभी पाठ्यपुस्तक घटक यहां काम पर सख्ती से हैं: आत्म-भ्रम और आत्म-ज्ञान, दया और आतंक, और यह समझदारी कि जो हो रहा है वह किसी भी तरह अप्रत्याशित और अपरिहार्य दोनों है।

और यह सब – उस जलवायु के ठीक नीचे, कैथार्सिस नामक रिलीज़ रिलीज – प्रदान किया गया है, एक व्यंग्यपूर्ण रूप से ट्यूनफुल शो के अंत के पास, एक अकेली महिला द्वारा एक एकल गीत का प्रदर्शन किया जाता है जिसे आम तौर पर नाटकीय रूपों के सबसे खुशमिजाज के रूप में माना जाता है, अमेरिकी संगीत। फिर भी उस संख्या के निष्कर्ष से, ऑड्रा मैकडॉनल्ड, जॉर्ज सी। वोल्फ के “जिप्सी” के ब्रॉडवे रिवाइवल के टोनी-नामांकित स्टार, फ्रांसिस बेकन पोर्ट्रेट में एक आकृति की फ्लेयड-स्किनलेस उपस्थिति है।

और जबकि संगीत के अधिकांश कट्टर प्रेमियों ने निश्चित रूप से इस गीत को पहले सुना है, वे यह महसूस करने की संभावना रखते हैं कि यहां कुछ नया हो रहा है – कुछ कठोर, कच्चे, अधिक आश्चर्य और अंततः अधिक विनाशकारी। एक पुराना मानक ताजा और अस्थिर रहस्योद्घाटन प्रदान कर रहा है, जबकि एक अपरंपरागत रूप से कास्ट, मोल्ड-क्रैकिंग कलाकार शैली में सबसे प्रसिद्ध पात्रों में से एक पर आश्चर्यजनक प्रकाश और छाया बहा रहा है। कोई आश्चर्य नहीं कि दर्शकों के सदस्य राजसी को छोड़ देते हैं जैसे कि वे सिर्फ चूसने वाले को मुक्का मारा था।

मार्च के अंत में शो की यात्रा ने लॉस एंजिल्स टाइम्स थिएटर के आलोचक चार्ल्स मैकनेकल को प्रेरित किया मैकडॉनल्ड्स की व्याख्या को कॉल करें गीत “यदि कोई धार्मिक अनुभव नहीं है, तो एक आध्यात्मिक रूप से एक।” और मेरा एक दोस्त, जो आम तौर पर संगीत का प्रशंसक नहीं है, ने मुझे एक बुधवार के मैटिनी के बाद ईमेल किया कि वह “उस नंबर से इतनी अच्छी तरह से चकित थी कि जब मैं थिएटर से बाहर चला गया तो मुझे वास्तव में नहीं पता था कि मैं कहाँ था या कौन सी दिशा बदलनी थी।”

इस तरह के मैकडॉनल्ड्स को “जिप्सी” में “रोज्स टर्न” गाने का अनुभव है, जो 1959 में आर्थर लॉरेंट्स, स्टीफन सोंडहाइम और जुले स्टाइन द्वारा एक बहुत ही दृढ़ संकल्पित मंच मां के बारे में है, जिसका नाम रोज़ ऑफ द ड्यूडविले के डाइंग डेज़ में है। यह उस तरह की संख्या है जो आपको पूरी तरह से उस शो दोनों को पुनर्विचार करती है जो आप देख रहे हैं – एक जिसे आपने महसूस किया होगा कि आप सभी को अच्छी तरह से जानते हैं – और इसके केंद्रीय चरित्र।

उसी समय, यह आपको इस समय ब्रॉडवे पर किए जा रहे किसी भी गीत की तुलना में एक गहरे, आंत के स्तर पर पहुंचता है। वोल्फ ने इसे “एक चरित्र की प्रक्रिया के रूप में वर्णित किया और दूर छीन लिया और दूर छीन लिया और दूर छीन लिया, और वह यह भी नहीं जानती कि वह कितना दूर है।” शो के संगीत निर्देशक एंडी इनहोर्न ने कहा, “यह दिल से कुछ क्रॉल देखने जैसा है।”

मैकडॉनल्ड्स ने रोड मैप का पता लगाने के लिए “क्रोध, दुःख, परित्याग के एक रसातल में एक छलांग” कहा, मैं पिछले महीने मैकडॉनल्ड्स, वोल्फ, इनहोर्न और केमिली ए। ब्राउन के साथ बैठ गया, शो के कोरियोग्राफर, इस बात पर चर्चा करने के लिए कि वे कैसे एक वंश को तैयार करते हैं, जैसा कि मैकडॉनल्ड ने कहा, “सभी तरह से नीचे”, जैसे कि डोरिन ने कहा, जैसे कि डोरिन ने कहा।

इस अवक्षेपित यात्रा में शामिल तत्वों में टोनी कुश्नर के “एंजेल्स इन अमेरिका,” शो के मूल ऑर्केस्ट्रेशन से शहनाई के न्यूरोटिक असंगति, एक प्रक्षेपित प्रमुख परिवर्तन, छोटे बच्चों के लिए डांस मूव्स और कैटवॉक के राजसी में खुश अस्तित्व के रूप में एक पासरेल के रूप में जाना जाता है। वहाँ भी गुंजयमान भावनात्मक उपयोग मैकडॉनल्ड्स ब्रॉडवे पर रोज खेलने वाली पहली अश्वेत महिला होने के लिए आया था।

योग प्रभाव – जैसा कि उस पसेरेल पर दिया गया था, एक ऐसी जगह जो वोल्फ इसे डालती है, आपको “छिपाने के लिए कहीं नहीं” छोड़ देती है – “अमेरिका में एन्जिल्स” से उस मार्ग के करीब आता है, जिसे वोल्फ ने मैकडॉनल्ड पढ़ा था, जिसमें एक चरित्र एक और पूछता है कि लोग कैसे बदलते हैं। यह भाग में कहता है: “भगवान त्वचा को गले से पेट तक एक दांतेदार थंबनेल के साथ विभाजित करता है और फिर एक विशाल गंदे हाथ को डुबो देता है, वह आपके खूनी ट्यूबों को पकड़ लेता है और वे उसकी मुट्ठी से बाहर निकलने के लिए फिसल जाते हैं, लेकिन वह मुश्किल से निचोड़ता है, वह जोर देता है, वह तब तक खींचता है जब तक कि आपकी सभी अंदर की सारी अंदर की ओर नहीं निकल जाती है।”

आत्मनिर्णय चित्रण

मैकडॉनल्ड एक विलक्षण कलाकार है, जो शायद अपनी पीढ़ी का सबसे प्रतिभाशाली संगीत थिएटर स्टार और अभिनय के लिए छह प्रतिस्पर्धी टोनी अवार्ड्स के रिकॉर्ड-होल्डिंग विजेता है। और “रोज्स टर्न” एक विलक्षण एकल है, एक संख्या है-जो कार्बनिक संगीत के स्वर्ण युग के अंत में लिखी गई है-आने वाले गीत-और-नृत्य संख्याओं के संक्षारक, आत्मनिरीक्षण चित्रण का अनुमान है, जो कि सोंडाइम ने एक दशक बाद “कंपनी” और “फोलिस” में पूरा किया।

एक तथाकथित 11 बजे की संख्या, जो अंतिम पर्दे से कुछ समय पहले होती है, गीत को स्व-रेकनिंग के एक दुर्लभ क्षण में गतिशील, सकारात्मक-सोच वाले गुलाब पाता है। वह अपनी बेटी के साथ झगड़े से ताजा है, मनाया स्ट्रिपर जिप्सी रोज ली (जॉय वुड्स), जिसने मां को बताया है जिसने उसे स्टारडम में धकेल दिया कि उसे अब उसकी ज़रूरत नहीं है।

यह संख्या गुलाब के रूप में एक नाराज येल्प के रूप में शुरू होती है, उसके दिमाग में, अंत में, खुद के लिए स्पॉटलाइट का दावा करता है और उस स्टार की कल्पना करता है जो वह हो सकता था। “और फिर,” जैसा कि वोल्फ ने कहा, “वह मूर्खतापूर्ण और अनजाने में सवाल पूछने लगती है। और वे क्रूर सवाल हैं।”

रोज़ ने अपने जीवन के सभी अस्वीकृति के पुनरावृत्ति में कहा, आश्चर्यचकित है, “मैंने ऐसा क्यों किया? यह मुझे क्या मिला?” और जैसा कि स्टाइन का स्कोर पूरे शो में इस्तेमाल किए जाने वाले एक तेजी से खंडित इको चैंबर में बदल जाता है, रोज़ ने कहा कि अमेरिकी संगीत इतिहास में शायद पहली पूर्ण नर्वस ब्रेकडाउन है।

सही अभिनेत्री के साथ, “रोज़ की बारी” घर को नीचे लाने में विफल नहीं हो सकती है, एथेल मर्मन (जिन्होंने भूमिका की उत्पत्ति की) और पट्टी ल्यूपोन (जिन्होंने 2008 ब्रॉडवे रिवाइवल में अभिनय किया) जैसे सितारों द्वारा याद किया गया एक उपलब्धि। लेकिन मेरे द्वारा देखे गए अधिकांश संस्करणों में, गीत इस बात का एक ऊंचा हो जाता है कि हम पहले से ही एक मोनोमेनियाक चरित्र में महसूस कर चुके हैं जो ध्यान देने की इच्छा से प्रेरित है; यह नई तीव्रता के लिए वॉल्यूम के साथ गुलाब है।

मैकडॉनल्ड्स जो करता है वह एक महिला को उजागर करता है जिसे आप नहीं जानते थे, लेकिन जब आप इसके बारे में सोचते हैं तो बाद में हमेशा वहां मौजूद था। गीत के तूफानी प्रस्तावना में, रोज़ ने कहा कि “मैं अपने अंदर क्या पकड़ रहा हूं।” यह घायल होने से कुछ ज्यादा है, किसी ऐसे व्यक्ति के अहंकार को छोड़ देता है जो मानता है कि उसे एक दावेदार होना चाहिए था। रोज़ जो नाराजगी और ईर्ष्या जिप्सी और उसकी छोटी, भगोड़ा बेटी, प्यारी और जून (जॉर्डन टायसन) की ओर महसूस करती है, परित्याग के अधिक दूरगामी भय में बदल जाती है।

और यह सब इस बात पर टिका है कि वोल्फ एक “खूंखार शब्द” के रूप में संदर्भित करता है। यह “मम्मा” है, दो सिलेबल्स जो “रोज़ की बारी” में बढ़ती हताशा के साथ दोहराए जाते हैं।

पिछली गर्मियों में ग्रामरसी पार्क पड़ोस में वोल्फ के घर में मैकडॉनल्ड्स और आइनहॉर्न के साथ बैठकों में, निर्देशक ने प्रत्येक गीत के लिए गीत बोलते थे। मैकडॉनल्ड्स ने याद किया कि उसने उसे “रोज्स टर्न” में इस बिंदु पर रोक दिया था, जब चरित्र, काल्पनिक बर्लेस्क एक्ट में वह प्रदर्शन कर रहा है, कहते हैं, “तैयार या नहीं, यहाँ मम्मा आता है!” जैसा कि वोल्फ ने उसे बताया, रोज ने अब कई बार “खूंखार शब्द” कहा है; उसके अंतिम बचाव बिखर गए हैं।

जब मैकडॉनल्ड ने 2022 में लंदन पैलेडियम में कॉन्सर्ट में “रोज्स टर्न” का प्रदर्शन किया, तो उसने पाया कि वह अपनी बड़ी बेटी द्वारा कॉलेज के लिए घर छोड़ने से उत्पन्न अपने जीवन में चिंता का उपयोग कर सकती है। (जब पहली बार “रोज़ की बारी” के साथ इनहोर्न के साथ जा रहा था, तो वह गीत के लिए मिला, “एक त्वरित नज़र और उनमें से प्रत्येक आपको छोड़ देता है,” और सोखना शुरू कर दिया, और वह वास्तव में सबसे पूरी तरह से मातृ गुलाब हो सकता है जिसका मैंने सामना किया है।)

बाद में वह और वोल्फ ने दूसरी पीढ़ी के एक अनदेखी चरित्र पर ध्यान केंद्रित करना शुरू कर दिया: रोज की मां, जिसे वह पहले शो में संदर्भित करती है, जब वह एक बच्चा था, तब उस पर बाहर चला गया था। मैकडॉनल्ड्स के लिए, यह केवल एक काल्पनिक थिएटर ऑडियंस नहीं है, बल्कि रोज़ की अनुपस्थित मां भी है, जिसके लिए वह गीत के अंत तक प्रदर्शन कर रही हैं।

गुरुवार की रात के प्रदर्शन से पहले अपने ड्रेसिंग रूम में, मैकडॉनल्ड्स ने वर्णन किया कि “कैथार्टिक पल” जब वह रोज़ की सोच की कल्पना करती है, “आप मुझे देखते हैं, मम्मी? देखो मैं क्या कर सकता हूं? मुझे देखो, मम्मी।” मैकडॉनल्ड्स को तोड़ना पड़ा। “ओह, बेन,” उसने कहा, “शो शुरू करने से पहले आप मुझे रो नहीं सकते।”

‘इसे मेरी आवाज के साथ गाना’

मैकडॉनल्ड्स ने कहा कि वह इनहोर्न के बिना गुलाब नहीं कर सकती थी, जिसके साथ वह 2011 से काम कर रही है और जो उसकी आवाज को अंदर-बाहर जानता है। उसकी शास्त्रीय रूप से प्रशिक्षित सोप्रानो, जो “पोरगी एंड बेस” में अपने टोनी-विजेता प्रदर्शन में आकाश में बढ़ गई, मैकडॉनल्ड्स को स्पष्ट रूप से ब्रैसी रोज़ के लिए स्पष्ट रूप से स्पष्ट पसंद से कम कर दिया।

“मुझे एहसास है कि मैं इसे नहीं गाती है जैसे हर कोई इसे गाता है, कि लोग नहीं सोचते कि मैं एक बेल्टर हूं,” उसने कहा। “जो भी हो। मुझे परवाह नहीं है। मैं इसे अपनी आवाज के साथ गा रहा हूं, और एक तरह से जो मेरी सहनशक्ति को बनाए रखता है ताकि मैं इसे सप्ताह में आठ बार कर सकूं।”

फिर भी मैकडॉनल्ड्स सोप्रानो को केवल अपने अंतिम खंड में “रोज्स टर्न” में शामिल किया गया है। यह वह जगह है जहां एक मॉड्यूलेशन होता है, और यह है, एनहॉर्न ने कहा, “मूल की तुलना में एक अच्छा तीसरा अधिक है।” यह एक “भावनात्मक लिफ्ट” की अनुमति देता है, उन्होंने कहा, यह स्कोर के साथ नहीं हो रहा था जैसा कि लिखा गया था, और यह कि दर्शकों को भूख लगी है।

1959 से मूल ऑर्केस्ट्रेशन को बहाल करने में, इनहोर्न ने “कुछ वास्तव में दिलचस्प असंगति” की खोज की, जिसमें उन नर्वस शहनाई शामिल हैं, जो एक महिला के लिए उपयुक्त हैं जो अलग हो रही है। जब रोज़ ने अपने बच्चों के लिए वर्षों पहले बनाई गई कोरियोग्राफी के विकृत संस्करणों को नृत्य करना शुरू कर दिया था – ब्राउन ने कहा कि वह “शरीर से आना और जमीन से कनेक्शन करना चाहती थी” – स्कोर एक दुःस्वप्न संगीत बॉक्स का सुझाव देता है।

Einhorn और Wolfe ने मैकडॉनल्ड को “रोज की बारी” को धीमा करने के लिए प्रोत्साहित किया, जो कि प्रथागत है। वह अब जम जाती है और अपना समय लेती है जब रोज़ पहले बड़े सवाल पूछता है: “मैंने ऐसा क्यों किया? यह मुझे क्या मिला?” मैकडॉनल्ड्स ने कहा, “पहली बार जब मैं अभी भी खड़ा था और ऐसा किया था, मैं ऐसा था” – वह दृढ़ता से साँस लेती है – “सब कुछ आया।”

मैकडॉनल्ड्स कभी -कभी “रोज्स टर्न” में एक गुटुरल, लगभग कर्कश आवाज को तैनात करता है, जो 20 वीं शताब्दी के शुरुआती दिनों के महान ब्लूज़ गायकों को बुलाता है। और उसने कहा कि गुलाब जो “नीचे” कर रहा है, वह है रोष और निराशा वह प्रकट नहीं कर सकती क्योंकि “अश्वेत महिलाओं को एक निश्चित तरीके से व्यवहार करना चाहिए।”

एक रात मैकडॉनल्ड्स ने मध्यांतर में सीखा कि पूर्व उपराष्ट्रपति कमला हैरिस दर्शकों में थे, और जब तक वह “रोज की बारी” के लिए मिल गईं, “बस सब कुछ हमारे पूर्वजों के माध्यम से आया, और पृथ्वी के नीचे से सभी तरह की जड़ें।” उस रात, उसने कहा, सभी अश्वेत महिलाओं के “सामूहिक के लिए” गा रहा था। बाद में, उसने महसूस किया कि उसने अपनी आवाज को उड़ा दिया है।

किसी भी प्रदर्शन में, “रोज्स टर्न” मैकडॉनल्ड के लिए एक कठिन गीत है “से उबरने के लिए।” उसने कहा कि कभी-कभी, पहले-अभिनय पर्दा उठने से पहले, वह उन अंतिम क्षणों में उसके लिए क्या इंतजार कर रही है, इस बारे में नहीं सोच सकती, “या मैं कभी भी मंच पर पैर नहीं रखती।”

संख्या के निष्कर्ष पर, वह एक व्यक्ति के रूप में कच्ची और कम हो सकती है। और तीन बार मैंने इस “जिप्सी” को देखा है, मैं हमेशा मैकडॉनल्ड्स को खोजने के लिए चकित रहा हूं, जो कि उसके पर्दे कॉल के लिए कट्टरपंथी अनुग्रह और ग्लैमरस स्टार में तब्दील हो गया है।

उसने कहा कि मैं उस पर चकित हो जाऊंगी कि वह उन धनुषों के लिए उसे पुनर्स्थापित करने के लिए अपने बैकस्टेज की प्रतीक्षा कर रही है: “एक ठंडा तौलिया, एक गर्म तौलिया है, वहाँ एंटी-बेक है, वहाँ ऊतक हैं, एक प्रशंसक है, वहाँ सब कुछ है तो मैं इतना भयानक नहीं दिखता।

“लेकिन यह ठीक है,” वह बड़बड़ाया, अचानक बहुत थका हुआ लग रहा था। “यह ठीक है। यह काम है। यह काम है।”